四月牡丹：國色天香，一城之人皆為其狂 | 文物中的花神

文博時空2024-04-22 07:43

文博時空/文 文博時空作者李暢

文物攝影｜杜廣磊

每至四月好時節(jié)，洛陽城便擠滿了賞花人。觀花、賞景、讀詩、品牡丹燕菜，是外地游客賓至“牡丹之都”的打卡必選項。

唐代詩人白居易“花開花落二十日，一城之人皆若狂”和劉禹錫“唯有牡丹真國色，花開時節(jié)動京城”的詩句，描述的正是唐朝品賞牡丹的盛況。

白居易的《買花》詩中還寫道：“帝城春欲暮，喧喧車馬度。共道牡丹時，相隨買花去。貴賤無常價，酬直看花數(shù)”。人間四月天，人們賞牡丹，買牡丹花，插在頭上，“吃貨”蘇東坡還發(fā)明了“吃花法”——牛酥煎落蕊。

宋燕 2024 年 3 月 31 日攝于洛陽

“牡丹芳，牡丹芳，黃金蕊綻紅玉房。千片赤英霞爛爛，百枝絳點燈煌煌。”(白居易《牡丹芳》)

宋燕 2024 年 3 月 31 日攝于洛陽

“谷雨洗纖素，裁為白牡丹。異香開玉合，輕粉泥銀盤。”（唐·王貞白《白牡丹》）

牡丹素有“花中之王”的美譽。其色澤豐富，品種繁多，以黃、綠、肉紅、深紅、銀紅為上品，尤其黃、綠為貴。牡丹花大而香，故又有“國色天香”之稱，清朝時被定為國花。牡丹相關(guān)的詩詞、文物及紋飾更是數(shù)不勝數(shù)。

《詩經(jīng)》

古代三月三日上巳節(jié)，也是青年男女踏青、約會的日子。《詩經(jīng)·鄭風(fēng)·溱洧》描述，鄭國三月，溱水與洧水兩岸人影憧憧，兩位精心裝扮的少男少女手持祈福的艾草在人群中相遇，“與君初相識，猶如故人歸。”再游洧水岸，只盼多相與，臨別之際贈與麗人一株芍藥（“維士與女，伊其相謔，贈之以勺藥”）。

這里的芍藥就是牡丹。在古代，牡丹和芍藥開始并未加以區(qū)分，后來出現(xiàn)了木芍藥和草芍藥的叫法，牡丹為木本植物，所以稱“木芍藥”，芍藥為草本植物，就是現(xiàn)在所稱的芍藥。二者花型相似，花期只相差半月左右，一般牡丹先于芍藥開花。古時候，人們喜歡把牡丹和芍藥栽種在同一個園林中，兩花次第盛開，可以看罷牡丹，再賞芍藥。

漢朝

漢代即有“牡丹”之名，傳說西漢末年，王莽新朝，光武帝劉秀為躲避追殺，藏于柏鄉(xiāng)縣北郝村彌陀寺牡丹花叢中而得救。劉秀稱帝后，遂賜名“漢牡丹”。《柏鄉(xiāng)縣志》記載，光武帝劉秀稱帝后，巡視河北時，經(jīng)過柏鄉(xiāng)，由感而發(fā)，題詠牡丹詩一首：“蕭王避難過荒莊，井廟俱無甚荒涼。唯有牡丹花數(shù)株，忠心不改向君王。”

秦漢時代以藥用植物將牡丹記入《神農(nóng)本草經(jīng)》，牡丹已進入藥物學(xué)。在甘肅省武威市發(fā)掘的東漢早期墓葬中，發(fā)現(xiàn)醫(yī)學(xué)簡數(shù)十枚，其中有牡丹治療血瘀病的記載。人們發(fā)現(xiàn)了它的藥用價值和觀賞價值，所以由變野生為家養(yǎng)。

《武威漢代醫(yī)簡》：牡丹

魏晉南北朝

牡丹第一次登上畫卷，可能是東晉大畫家顧愷之創(chuàng)作的《洛神賦圖》，盡管畫中的主角是曹植和洛水之神甄妃，主要描繪的是他們的愛戀和人神相隔的無奈。但是，在《洛神賦圖》中，盛開在洛水之畔的幾株牡丹，在歷史上深深地留下了一筆。

晉《洛神賦圖》卷顧愷之

牡丹作為觀賞植物栽培，則始于南北朝。據(jù)唐代韋絢《劉賓客嘉話錄》記載：“北齊楊子華有畫牡丹極分明。子華北齊人，則知牡丹久矣。”楊子華是北齊世祖高湛的愛臣，也被認為是“牡丹圣手”。蘇軾面對牡丹曾發(fā)出浩嘆：“丹青欲寫傾城色，世上今無楊子華。”楊子華在長安等地畫了很多壁畫，但到今天都已經(jīng)了無蹤跡。只有一卷傳為宋臨的《北齊校書圖》，是我們今天唯一能見到的楊氏的卷軸畫。

這是北魏云岡石窟的纏枝牡丹紋，據(jù)稱是迄今最早的牡丹紋樣。在佛教的影響下，魏晉時期的牡丹紋樣與蔓藤紋等形成纏枝牡丹紋，纏枝別致生動，寓意生生不息、繁榮昌盛。

隋朝

隋朝，牡丹的栽培數(shù)量和范圍開始逐漸擴大，當時的皇家園林和達官顯貴的花園中已開始引種栽培牡丹。公元 604 年，隋煬帝楊廣繼位，在洛陽辟地周二百里為西苑，這是牡丹第一次被人工栽培并且進入皇家園林。隋煬帝好奇花異石，曾三下江南搜尋。并派人將各地收集到的牡丹種植在西苑中。據(jù)唐人的記載：“煬帝辟地二百里為西苑，詔天下進花卉。易州進二十牡丹，有飛來紅、袁家紅。醉顏紅、云紅、天外紅、一拂黃、延安黃、先春紅、顫風(fēng)嬌等名貴品種。”

據(jù)稱，為了在樓臺上能觀看清楚牡丹，隋煬帝讓花匠們栽培出高齊樓臺的牡丹，這可難倒了大家。一位來自山東曹州叫齊魯恒的花師，最擅長栽培牡丹，他選擇了杏樹、桃樹、梨樹、桑樹、槐樹、椿樹、棗樹等十種樹各二十棵，進行嫁接實驗。十位花匠參與了實驗，每個人負責(zé)嫁接一種樹，其他九人都沒有成功，只有齊魯恒在椿樹上嫁接成功了。三年之后，在椿樹上嫁接的牡丹開花了，高聳入云，隋煬帝站在樓上觀賞牡丹，清晰美麗，人們稱它為“樓臺牡丹”。

唐朝

唐代牡丹的栽培中心在長安，因為最先受到皇上的喜歡，便引入了宮廷，唐高宗曾多次召集群臣宴賞雙頭牡丹。

牡丹名聞天下，女皇帝武則天起到了很大的推動作用。“天后之鄉(xiāng)西河也，有眾香精舍，下有牡丹，其花特異。”在唐代舒元輿《牡丹賦》的記載中，“西河”即武則天的老家——并州文水縣（今山西文水縣），此地盛產(chǎn)牡丹，武則天下令將西河精舍的牡丹佳品移植內(nèi)廷，這在長安形成了自上而下的推廣種植熱潮，牡丹也迅速由宮苑傳播到高級寺觀、達官貴人宅第，最后飛入尋常百姓家，牡丹迅速融入了長安文化。

當時，長安內(nèi)外寺觀，包括慈恩寺、萬壽寺、興唐寺等都以牡丹而聞名，據(jù)說慈恩寺的浴室院兩叢牡丹竟可開花至五六千朵之多，令人稱奇。有裴士淹詩云：“長安年少惜春殘，爭認慈恩紫牡丹。”

唐代詩人徐凝的“三條九陌花時節(jié)，萬戶千車看牡丹。爭遣江州白司馬，五年風(fēng)景憶長安。”（《寄白司馬》）描述了長安城賞牡丹的盛況。徐凝還專門寫過一首《牡丹》：“何人不愛牡丹花，占斷城中好物華。疑是洛川神女作，千嬌萬態(tài)破朝霞。”

公元 743 年（唐玄宗天寶二年）或公元 744 年（天寶三年）春天的一日，唐玄宗攜楊貴妃在宮中在沉香亭觀賞牡丹花，召翰林待詔李白進宮寫新樂章。李白奉詔進宮，在金花箋上作了三首詩，其中之一就是流傳千古的“云想衣裳花想容，春風(fēng)拂檻露華濃。”（《清平調(diào)·其一》）所謂“露華濃”，就是指牡丹花沾著晶瑩的露珠更顯得顏色艷麗。

洛陽曾是唐朝的東京，交通方便，貿(mào)易興隆，城內(nèi)園圃林立，有幾乎家家種植牡丹傳統(tǒng)，賞花之風(fēng)盛極一時，被譽為“牡丹王國”。據(jù)柳宗元《龍城錄》記載：“洛人宋單父，善種牡丹，凡牡丹變易千種，紅白斗色，人不能知其術(shù)，唐皇李隆基召至驪山，植牡丹萬本，色樣各不同。”可見，當時種植水平之高。

在唐朝，牡丹的種植面積、規(guī)模、品種和受喜歡程度大大提高，從此奠定了百花之王的地位，牡丹的國色天香也正映照出大唐的國運昌盛。

從唐代起，花鳥畫逐漸成為獨立的專門畫科，牡丹、芍藥逐漸成為花鳥畫的重要題材。

唐簪花仕女圖周昉遼寧省博物館

唐代著名畫家周昉，字景玄，又字仲朗，京兆（今陜西省西安市）人，貴族出身，以善畫貴婦名動朝野，留下有《簪花仕女圖》，是全世界范圍內(nèi)唯一認定的唐代仕女畫傳世孤本。《簪花仕女圖》中的犬、鶴和辛夷花表明人物活動是在春意盎然的宮苑，四嬪妃和兩侍女，逗犬、執(zhí)扇、持花、弄蝶，線條簡勁圓渾而有力，設(shè)色濃艷富貴而不俗。

《簪花仕女圖》局部（唐代周昉創(chuàng)作絹本設(shè)色畫）

五位仕女“慢束羅裙半露胸”，內(nèi)著齊胸石榴紅或團花紋錦質(zhì)曳地裙；頭挽高髻，簪牡丹、芍藥、荷花等，濃黛染闊眉，眉間貼金鈿，“朱唇一點桃花殷”，是典型的唐代服飾妝容。盡顯唐代女子的風(fēng)韻嫵媚、溫柔動人，可見古人對于牡丹簪花的喜愛。

紅花山鳥圖邊鸞

花鳥畫大家邊鸞，擅長畫花鳥、草木、蜂蝶、雀蟬，以畫“折枝花”（不畫全株，只畫連枝折下的部分）最為著名。他所畫的牡丹，花朵紅淡、賦色潤澤，有如真實的牡丹花形象。邊鸞下筆輕利，用色鮮明，窮弱毛之變態(tài)，奪花卉之芳妍。邊鸞還在長安寶應(yīng)寺西塔壁上首作《牡丹》壁畫。

邊鸞經(jīng)常出入宮廷苑囿，有觀賞和寫生禁苑內(nèi)珍禽奇花的機會，孔雀和牡丹成了這一時期他描繪的主要對象。據(jù)《宣和畫譜》記載邊鸞此類題材的卷軸畫有《躑躅孔雀圖》《孔雀圖》《牡丹孔雀圖》《牡丹白鷴圖》以及《牡丹圖》等。盡管今天沒有邊鸞《牡丹圖》真跡傳世，但我們依然可以通過和邊鸞同時代的周昉所作《簪花仕女圖》中的畫扇牡丹窺見邊鸞所繪牡丹的規(guī)制。

張彥遠《歷代名畫記》記載：“邊鸞善畫花鳥，精妙之極，至于山花圓熟，無不遍寫……花鳥冠于代，而有筆跡。”邊鸞作為一代大家，采用獨具一格的工筆重彩法創(chuàng)造他的花鳥畫藝術(shù)，歷來被美術(shù)史家奉為花鳥畫之祖，對后代花鳥畫家的影響很大。如唐末五代的花鳥畫名家刁光胤、膝昌苑，以及五代宋初黃筌畫派，都直接承襲他的畫風(fēng)。

三彩寶相花紋盤唐河南博物院藏

寶相花紋葵花鏡唐遼寧省博物館藏

隋唐五代時期，牡丹紋飾出現(xiàn)團花及變形樣式，最大的造型特征是圓心突出，花型碩大，構(gòu)圖飽滿。主要包含對稱式、均衡式、適合紋樣三種。寶相花為中國古代吉祥紋樣，它并不是現(xiàn)實中的花朵，而是以蓮花、牡丹、菊花、石榴花、月季或葵花等作為主體造型，點綴以花葉，造型華貴端莊，故稱“寶相花”，也稱“寶仙花”，它在佛教中寄寓了吉祥和美滿的美好祝愿，是圣潔的理想花形。

五代

牡丹作為花中之王，多用來表現(xiàn)吉祥、富貴、美好的題材。如把牡丹與白頭翁畫在—起，就叫作“富貴白頭”。中國古代著名花鳥畫畫家徐熙的這幅畫，將牡丹和玉蘭、海棠相配，因此得名《玉堂富貴圖》。

五代?徐熙《玉堂富貴圖》??臺北故宮博物院藏

該圖為豎軸畫，牡丹、玉蘭、海棠布滿全幅，兩只杜鵑位于花叢之間。

另有一只羽毛華麗的野禽繪在下方的湖石邊。

枝葉與花鳥，先用墨筆勾出輪廓，然后再敷以色彩。玉蘭、牡丹、海棠，白的淡雅，粉的嬌媚，在石青鋪地兒的映襯下，更現(xiàn)端莊秀麗之氣韻。這種滿紙點染，不留空隙的畫法，顯然是受了佛教藝術(shù)的影響。

徐熙雖身居畫院之外，但在李璟、李煜兩朝仍享有盛名。據(jù)說，后主李煜對他的作品十分看中，收藏其名跡很多，并將他的畫掛于宮中。

這種被稱為“鋪殿畫”、“裝堂花”的殿堂裝飾畫，據(jù)《圖畫見聞志》載：“意在位置端莊，駢羅整肅，多不取生意自然之態(tài)。”我們在此看到的《玉堂富貴》圖，可能是這類掛在墻上的有裝飾意味的繪畫。但不同的是，此畫以淡墨勾線，造型生動，以淡彩敷色，給入超逸清雅之感，從中不難看出徐熙也能工精巧一體的花鳥畫。

宋朝

宋代，牡丹栽培中心由長安移至洛陽，當時洛陽人不單愛花，種花，更善于培育新品種，牡丹“不接則不佳”，他們用嫁接方法固定芽變及優(yōu)良品種，這就是北宋時最突出的貢獻。

歐陽修喜愛牡丹，“曾是洛陽花下客”。天圣八年（1030 年），24 歲進士的歐陽修便在西京洛陽留守推官。西京牡丹種類多樣，花團錦簇，繁花似錦，歐陽修《謝觀文王尚書惠西京牡丹》記載的牡丹品種便有“姚黃”“魏紅”“腰帶鞓”“潑墨”“鶴瓴”等。

謝觀文王尚書惠西京牡丹?圖源：歐陽文忠公集

賞牡丹習(xí)俗在洛陽民間更為盛行，歐陽修發(fā)現(xiàn)“洛陽之俗，大抵好花，春時，城中無貴皆插花。花開時，士庶況為遨游”。當時的洛陽城，無論民家，還是官院，植滿牡丹。歐陽修遍訪民間，將洛陽牡丹的歷史、栽培、品種以及風(fēng)俗民情做了詳盡的考察，寫成了中國第一部牡丹專著《洛陽牡丹記》。

姚黃，姚氏家種植而得名

姚黃，傳統(tǒng)品種，最早出現(xiàn)于北宋。歐陽修《洛陽牡丹記》記載：“姚黃者，千葉黃花，出于民姚氏家。此花之出，于今未十年。”淡黃色，托桂型。株形直立，枝條細硬，花蕾圓尖，綻口形，葉中圓，花朵在葉之后。此花光彩照人，婷婷玉立，古人以“花王”譽之。宋代洛陽牡丹有一百多個品種，不少品種稱得起名貴非凡，“姚黃”“魏紫”被譽為“牡丹之王”和“牡丹之后”。

宋牡丹圖頁故宮博物院藏，畫牡丹花后魏紫

南宋時，牡丹的栽培中心由北方的洛陽、開封移向南方的天彭（四川彭縣）、成都、杭州等地。在這些栽培地，首先引種了北方較好的品種，并與當?shù)氐纳倭科贩N進行了雜交（天然雜交），然后通過嫁接和播種的方法，從中選出更多更好的適宜南方氣候條件的生態(tài)型品種。陸游著的《天彭牡丹譜》中記述了洛陽牡丹品種 70 余個，并稱：“牡丹在中州，洛陽為第一，在蜀，天彭為第一。”?

陸游著的《天彭牡丹譜》中還提到一種叫“歐碧”的名花，“碧花止一品，名曰歐碧。其花淺碧而開最晚，獨出?歐氏?，故以姓著。”歐碧是一種淺綠色的牡丹花，是歐姓家族培育的，故稱歐碧。據(jù)稱“歲貢禁府，價在姚黃上。嘗賜近臣，外廷所未識也。”后來，歐碧還成為中國傳統(tǒng)色中的一種顏色，就是根據(jù)這種花得名的。?

歐碧

宋朝瓷器發(fā)達，牡丹紋是瓷器上的常見紋樣，表現(xiàn)技法有刻花、印花、繪畫等；形式有獨枝、交枝、折枝、串枝、纏枝等。

北宋?越窯青瓷龜鈕牡丹紋蓋罐

北宋白瓷雕牡丹紋蓋罐

北宋耀州窯青釉刻劃纏枝牡丹紋瓶

宋?纏枝牡丹紋菱花鏡

不同于今日，當時不僅賞花，還有簪花的習(xí)俗。只要牡丹盛開，城中不論男女老少，不分貴賤美丑，均會插一朵牡丹在頭上。

人人都戴牡丹，這么多花從哪里來的？這個問題早在《邵氏聞見錄》就有呈現(xiàn)。該書作者邵雍之子邵伯溫從小生長在洛陽。據(jù)其書中記載，牡丹花開時，白天是人們游園賞花的時間，而到了傍晚，市民們“抵暮游花市，以筠籠賣花，雖貧者亦戴花飲酒相樂”。筠籠即竹籠。也就是說，洛陽城中晚上有花市，牡丹就盛在竹籠中賣，人們無論貧富都會買來戴。王安石的弟弟王安國曾任西京國子監(jiān)教授，他的詩句“風(fēng)暄翠幕春沽酒，露濕筠籠夜賣花”，就描寫了洛陽花市的熱鬧景象。

古人賞牡丹，喝酒助興可是必不可少的步驟。歐陽修曾言“念昔逢花必沽酒”。而“吃貨”蘇軾則留下“吃花”的方法，他在《雨中看牡丹》一詩中說：“未忍污泥沙，牛酥煎落蕊。”在另一首《雨中明慶賞牡丹》中也說：“明日春陰花未老，故應(yīng)未忍著酥煎。”由此可見，他對牡丹的喜愛不局限于賞花、戴花，還包括吃花，用牛酥（一種酥油）煎則是蘇東坡作為地道吃貨悟出來的牡丹的最佳吃法。

當然，除了酥煎牡丹，古人對牡丹花瓣的吃法還包含焯湯、蜜浸、肉汁膾等。從某種意義上說，這也算是另類的“雅俗共賞”了。

宋纏枝牡丹紋青白瓷熏爐

宋朝的牡丹裝飾逐漸擺脫宗教影響，走向?qū)憣崱；B題材成為最基本裝飾題材，牡丹紋的應(yīng)用可分為民間以及官用。均衡式是該時期牡丹紋樣最主要的種類。其外形除最主要的圓形、方形之外，又出現(xiàn)了腰圓、多邊形和桃形等等。

宋綠釉牡丹紋枕

宋-金三彩劃牡丹紋腰形枕

南宋彩繪開光躍鹿牡丹紋蓋罐

遼金

遼三彩以黃、白、綠三色釉料為主，具有強烈的民族特征，同時融合了牡丹等傳統(tǒng)紋樣。

遼三彩釉印牡丹蝴蝶紋八方盤

遼三彩釉印牡丹雙蝶問海棠盤

遼缸瓦窯白釉剔劃填黑釉纏枝牡丹尊

遼-金?白釉剔粉牡丹紋梅瓶

元朝

元代為了加強對陶政的管理，首先在景德鎮(zhèn)設(shè)立了“浮梁瓷局”，瓷器的燒造的工藝發(fā)展較快。牡丹紋依比宋遼金更加層次繁復(fù)。除以牡丹為單一主題的圖案外，牡丹與與菊花、茶花、石榴花的組合較為常見。牡丹也多與龍鳳、麒麟組合。

元龍泉窯青釉纏枝牡丹紋瓶

元白釉黑彩牡丹紋大罐

元青花釉里紅鏤雕怪石花卉圖蓋罐?故宮博物院藏

這件蓋罐通體以青花釉里紅裝飾，飾有各種蓮瓣紋、卷草紋、回紋、纏枝花紋、下垂如意云頭紋、水波紋、折枝牡丹紋，青花蓮瓣紋飾色彩濃郁，釉里紅花紋則相對較暗，低調(diào)典雅。腹部四面堆塑雙菱形串珠開光，開光內(nèi)鏤雕出山石、牡丹、菊花等各種四季園景，極富美感。

元至大元年??琉璃凸雕龍穿牡丹紋雙耳三足爐?故宮博物院藏

牡丹紋刻于爐中腹部，細膩寫實，精美動人，三只龍頭分別被刻于三足之上，怒目圓睜，威風(fēng)凜凜。靜中有動，動中有靜，更增添了其穩(wěn)重和莊嚴之感。

明朝

自明朝起，牡丹的種植中心由洛陽轉(zhuǎn)移至曹州，即今天的山東菏澤。菏澤牡丹種植有數(shù)百年歷史，被譽為觀賞牡丹之上品，所以除了“洛陽牡丹甲天下”之外，也有“菏澤牡丹甲天下，天下牡丹出菏澤”之說。

明萬歷三十年進士謝肇浙在《五雜俎》中寫道：“百里之中，香氣迎鼻，蓋家家圃畦中俱種之，若蔬菜然。”所以到牡丹盛極一時的時節(jié)，菏澤便呈現(xiàn)一番彩霞般的別樣風(fēng)貌。當時的縣志記載：“每至仲春花發(fā)，出城迤東，連阡接陌，艷若蒸霞”。

明代醫(yī)藥學(xué)家李時珍在《本草綱目》中說：“牡丹雖結(jié)籽而根上生苗，故謂‘牡’，其花紅謂‘丹’。”解釋了“牡丹”名字的來歷。

明龍泉窯刻纏枝牡丹紋玉壺春瓶?故宮博物院藏

這件明代龍泉窯燒制的這件玉壺春瓶主題紋飾為纏枝牡丹紋，共六層紋飾，卷草紋、仰蓮瓣紋、蕉葉紋、回紋對稱鋪列，盡顯雍容華貴。

明龍泉窯青瓷開光鳳穿牡丹紋梅瓶

明金累絲鑲玉嵌寶牡丹花頂銀腳簪，臨海王士琦墓出土

明代牡丹圖案表現(xiàn)為抽象化，更加突出牡丹的花頭形象，弱化纏枝部分。這一時期的花瓣趨漸圓潤，并有細線勾畫的花脈。

明琺花鏤空孔雀牡丹圖繡墩，琺瑯

明青花纏枝牡丹紋玉壺春瓶

明《水墨牡丹圖》軸徐渭繪

徐渭的大筆寫意牡丹前無古人。他不用色彩，僅以潑墨為之，無論花頭及葉皆大筆點染而成，僅枝莖及葉脈用線條畫出。

徐渭花卉畫的主要藝術(shù)特色是內(nèi)容上的文人畫特質(zhì)和形式上的水墨大寫意技法相結(jié)合，風(fēng)格狂縱，筆簡意濃。墨法上既見隨意浸滲的墨暈，又有控制得宜的濃淡，在寫意中生動地傳達出了花果的不同秉性和生韻，開啟了水墨大寫意花卉畫的新途徑，與陳淳并稱“青藤白陽”，清代的朱耷、石濤和揚州八怪中的李鮮、李方膺以及近現(xiàn)代的吳昌碩、齊白石等畫家均受其繪畫創(chuàng)作的影響。

清朝

清朝，菏澤已成為全國牡丹栽培中心，直至乾隆二十九年（1764 年），山東巡撫一直為清廷進貢牡丹，故宮里珍貴的牡丹即來自菏澤。

清代牡丹紋飾，脈絡(luò)清晰、線條簡潔，強調(diào)開放空間。一方面從色彩上更為豐富、艷麗，常見用作粉彩、琺瑯工藝刻畫。另一方面從刻畫上更為寫實、細致。