黑白文娛/文 大蝎/文?早在2020年，總制片人姜新月便有了制作一部女性向網(wǎng)絡(luò)電影的想法。

彼時，網(wǎng)絡(luò)電影市場基本都是男性向內(nèi)容，姜新月敏銳地感知到女性賽道的潛力。在北影讀書的時候，她學(xué)到一點：做片子，你得讓觀眾要么哭、要么笑。這種情緒的調(diào)動，會讓女性向網(wǎng)絡(luò)電影成為可能。

同時，為了發(fā)揮網(wǎng)絡(luò)電影的優(yōu)勢，視覺奇觀也是重要的特質(zhì)。導(dǎo)演黃河手上的一個劇本《千年傳說》給了姜新月靈感——雖然是男性向的故事，但“半步多”的設(shè)定很有奇觀感。于是，在2021年下半年，姜新月組建團隊，邀請對《山海經(jīng)》有過研究、擁有奇幻故事創(chuàng)作經(jīng)驗的編劇老師文靖、佟婕加入，又邀請擁有扎實創(chuàng)作與拍攝經(jīng)驗的黃河與謝文君一并加入導(dǎo)演組，將“半步多”延展為一個充滿東方奇幻想象的精怪妖界。《妖神令》就此誕生。

主創(chuàng)團隊將《妖神令》定為“奇幻虐戀+民間傳說+捉妖冒險”的三者融合。這樣的定位帶來了更大的操作難度，僅在劇本層面，幾十次會議、歷時一年多，完整劇本也修改7稿后才落地。后續(xù)選角、拍攝、剪輯、特效等等各方面也迎來了無數(shù)挑戰(zhàn)。

作為姜氏影業(yè)磨刀三年的誠意之作，《妖神令》由姜新月?lián)伪O(jiān)制、總制片人，其姐姐姜語心擔(dān)任出品人、總策劃，兩位創(chuàng)始人由自身而起帶領(lǐng)團隊全情投入。在黑白文娛的專訪中，姜新月坦言，自項目啟動后，三年來自己沒有一天是松懈的，“每一個鏡頭的最終呈現(xiàn)，都用盡了力氣，整個項目傾注了全部心力”。好在，團隊的方向是一致的，大家彼此的理解與專注作品質(zhì)量的韌勁，都給了姜新月很大的信心，“這個就是我特別在乎的東西，知難能進”。

解構(gòu)文化情感，構(gòu)建女性內(nèi)容底色

“紅塵有相，流光易逝一步少；眾生無常，愛恨嗔癡半步多。”

影片中，男女主角在妖界“半步多”的城門處讀到了這對聯(lián)，這些文字也暗示出了“半步多”的延伸含義：妖界，源于情恨的執(zhí)念。因情而起，因情所困——“甜虐相交”，正是《妖神令》主創(chuàng)希望帶給觀眾的情感波動的女性向特質(zhì)。

正如片名，妖、神兩種身份的對立，成了劇情中橫亙于男女主角間的最大障礙。影片以一場婚禮開場，詭譎的氛圍帶著一絲民俗怪談片的質(zhì)感。當(dāng)化身乞丐的玄靈上仙不請自來后，一道白光破開濃郁的黑紅，也逼迫新娘顯出原形——竟是一條蛇精。然而，當(dāng)蛇精被玄靈上仙擊殺后，身為人類的新郎卻選擇了殉情自盡。此時，正片主線尚未開啟，但人妖跨界相戀的堅定與炙熱，已然構(gòu)成了影片的情感底色。

面對妖王白澤即將覺醒的三界之劫，男主角慕清奉師傅之命前往妖界尋找封印妖王的青鸞鏡碎片，結(jié)識了純真善良的貓妖少女朝顏。“朝暮”之差，暗示了兩端身份的對立；顏代表濃烈，清代表清冷，映襯男女主角性格上的差異。身份與性格的雙反差，讓這對妖神組合有了可磕的CP感，同時也讓人好奇與期待，隨著劇情的發(fā)展，他們到底會迎來怎么樣的轉(zhuǎn)變。

朝顏是赤誠的，一直向往著甜蜜的愛情，從一開始便無視妖與神的身份殊途。作為女性向網(wǎng)絡(luò)電影，《妖神令》很細膩地展現(xiàn)出一名單純小女妖的所思所想。震驚三界的妖王白澤，在朝顏口中是一名“上仙”，比起妖王的三界禍亂，朝顏更在乎的是白澤到底經(jīng)歷過怎樣的情感經(jīng)歷，甚至許愿時都祈禱“只愿有一名真愛男子到來，哪怕是男仙人也可以”。這樣對愛情的純真憧憬，吸引了年輕女性觀眾的共鳴。

慕清則是矛盾的。身負使命只身墜入“半步多”后，因為失去了法力，慕清只能借助朝顏的力量尋找青鸞鏡碎片，與朝顏亦友亦敵。然而，當(dāng)兩人一同經(jīng)歷過種種劫難后，從讓朝顏跟自己保持距離到用力拉緊朝顏的手破除琉璃百寶屋的詛咒，彼此相知、相愛、相守，慕清對朝顏乃至對妖界都有了顛覆性的改觀。不斷疊加的情感加持與立場矛盾，也讓慕清的抉擇成了情節(jié)中最為關(guān)鍵的轉(zhuǎn)折點。

最終，朝顏突破重重困難也要追求自己所愛，哪怕身份懸殊，哪怕愛情不被大家祝福，哪怕最后要奉獻自己的生命她在所不惜。兩人拼命雙向奔赴的愛顯得熾烈又令人心碎，在忘川與仙界的最終一戰(zhàn)中展現(xiàn)得淋漓盡致，將虐戀一詞推向了極致。這不僅是一段跨越仙妖兩界的奇遇，更是對愛情真諦的探索。

值得一提的是，在奇幻甜虐的主旋律下，為了讓男女主角的妖界冒險更加有趣，主創(chuàng)讓忠犬、板橋三娘、琉璃百寶屋等民間軼事穿插劇情，讓冒險與“民間傳說”巧妙結(jié)合，達成了東方本土風(fēng)味的奇觀展現(xiàn)。借鑒重慶洪崖洞造景的妖城，燈火漫天；潛藏在水獸體內(nèi)的琉璃百寶屋，暗流涌動。等候主人百年的狗妖疤子、妖媚動人的蜘蛛精板橋三娘、取自伯牙子期高山流水的琴妖，則在奇觀中更生動地展現(xiàn)出屬于精怪的人情味。而在劇情的前期，朝顏的人參精老爺爺與幾名小妖怪的互動也讓人忍俊不禁，達成了“讓人笑”的輕松觀影感。

正是這種種細膩的雕琢，讓“半步多”的人物立了起來，讓整座“半步多”立了起來，也讓電影立了起來。當(dāng)觀眾隨著劇情的感染幾近落淚時，那一刻，《妖神令》便成了。

迎難而上的創(chuàng)作想象，鮮活異想世界

為了建造一座更讓人信服的“半步多”，總制片人姜新月努力推動著所有主創(chuàng)人員，對齊彼此對于妖界與電影的創(chuàng)作想象。姜新月盡可能地讓每一位工作人員——包括場務(wù)、組員——都看完劇本，讓全員都真正地站在了內(nèi)容端口去處理問題，也更能隨著劇情的拍攝，深入了解自己的工作職能。因此，后續(xù)拍攝、后期制作、控制成本時，“關(guān)注科學(xué)管理”的姜新月才更游刃有余。

“這就是一個團隊的配合，每個崗位要真的發(fā)揮價值，高度地實現(xiàn)信息對稱，去做一個相對來說比較靈活的，并且是科學(xué)的安排。困難一直存在，但我們團隊心齊，迎難而上。”

最初挑選導(dǎo)演時，姜新月認為這個過程如同“相親”，是找一個項目最重要的合伙人。導(dǎo)演不僅要對項目有關(guān)注度，有同頻的審美，更需要將想法落地，“導(dǎo)演是需要實踐的”。疑人不用，用人不疑。在《妖神令》的拍攝期間，姜新月給予了導(dǎo)演組完全的信任與更多的空間，任何合理的需求都會全力以赴地解決。

這份對團隊的信任也體現(xiàn)在選角期間。飾演男主角的劉子瑞因為契合的形象與表演潛力被早早敲定，女主角的關(guān)鍵人選卻懸而未決。女演員程金銘很喜歡朝顏這個角色，但作為總制片人的姜新月最初并不了解她，在程金銘第一次遞資料時就錯過了。而程金銘卻并沒有放棄，當(dāng)男主角在橫店試戲時，主動站出來愿意搭戲。試戲時，兩名演員的專業(yè)與投入釋放出了奇妙的氣場，CP感十足，包括導(dǎo)演、執(zhí)行制片人、男主角等現(xiàn)場所有人都認為程金銘的演繹非常好。盡管姜新月自己沒有在場，但出于對團隊的信任，反復(fù)推敲后將這個關(guān)鍵的女主角交給了程金銘。事實證明，程金銘飾演的貓妖朝顏靈動可愛、純真炙熱，在《妖神令》呈現(xiàn)出令人動容的力量。“我很慶幸和感激這個決定，讓我們沒有錯過這位優(yōu)秀的演員。”姜新月說。

為了讓演員與角色更好地適配，即便定下了開機日期，一些角色仍然在做優(yōu)化的努力。飾演人參精的潘長江老師，在開機前三天才加入。作為劇情中情感的靈魂引導(dǎo)者，潘長江老師的戲份不多，但辨識度極強，令人印象深刻。飾演玄靈上仙的何中華、飾演琴妖的韓棟、飾演板橋三娘的趙櫻子等都貢獻了非常到位的演技。演員陣容的給力，給了姜新月一顆定心丸。令人動容的是，《妖神令》拍攝時，演員們都非常顧及團隊，比如主演們會為群演讓出化妝室時間，“大家具有強共情力，真的站到了團隊整體的角度去考慮問題，真的是非常良性的合作”。

姜新月表示，自己在監(jiān)制作品時，會列出細致的管理流程規(guī)章制度，讓團隊提前熟悉，從而更順利地生產(chǎn)。“我們之前投了很多項目，每個項目我都會進組。吸取了很多劇組里的經(jīng)驗，上了系統(tǒng)性的培訓(xùn)班，讀了很多相關(guān)書籍后，我總結(jié)出了這套管理方案。再加上每一位主創(chuàng)老師對這個項目都很有情感，都很投入地去把這些東西落實下去，所以整個生產(chǎn)相對來說比較高效。”

對于一部東方奇幻片而言，正片完成拍攝，戰(zhàn)斗只進行了一半，后期制作也是體量巨大的環(huán)節(jié)，姜氏影業(yè)團隊和合作伙伴們在后期呈現(xiàn)中竭盡所能進行再創(chuàng)作。影片的剪輯吸收了包括 《畫江湖之不良人》導(dǎo)演謝宗翰在內(nèi)的多位業(yè)內(nèi)專業(yè)老師的建議，對于奇幻傳奇色彩內(nèi)容的剪輯定調(diào)貢獻良多，而包括姜新月和藝術(shù)總監(jiān)李惠妃在內(nèi)的其他核心主創(chuàng)也始終跟進，共同調(diào)整多版，將粗剪時達到了170分鐘的片長，在平衡故事完整性、視聽高光點、節(jié)奏流暢度、網(wǎng)絡(luò)電影觀看習(xí)慣等多條件下，不斷優(yōu)化精煉，最后定剪到了93分鐘。作為一部有著大量特效的愛情戲，劇組合作了兩家特效公司，包括制作過《奇門遁甲》特效的團隊，最終呈現(xiàn)了將近50分鐘的特效鏡頭——而在預(yù)判預(yù)算可能超支的情況下，北京的特效公司甚至主動提出免除額外費用，將特效更出彩地完成，作為對一部好內(nèi)容影片的支持。同時廣州的特效公司也默默為電影做了合同額外的工作。

為了更夢幻地呈現(xiàn)出“半步多”的景色，主創(chuàng)專門邀請了擅長色彩的黃國豪導(dǎo)演擔(dān)任視覺總監(jiān)進行調(diào)色。導(dǎo)演黃河分享說，影片的每一種顏色都代表了一種感知與情緒。仙界的白、妖王的黑、各種色影的融合與沖突，匯聚成一個完整的世界，每一幀的畫面都是各個部門通力合作的結(jié)果。項氏兄弟的美術(shù)團隊給了《妖神令》在視覺上的良好保障；杜比音效與兩首原創(chuàng)歌曲由男女兩種視角寫成，也讓影片加深了情感的共鳴。正是團隊的努力，才從一開始的效果圖到選景置景，小到每一個道具的制作、大到每一片光與影，用鏡頭定格瞬間，用特效渲染氛圍，《妖神令》的世界才這樣緩緩活了過來。

值得一提的是，《妖神令》作為網(wǎng)絡(luò)電影在優(yōu)愛騰三大平臺上線，得到了騰訊最高評級S+級別，同時也獲得了北京市廣電局的認可，被評為重點文藝精品項目，并拿到了廣電總局批復(fù)的“首頁首屏”的播出資格。

正如影片中男女主角在夜空中飛翔時遇到夜光蜉蝣的那一刻，蜉蝣一生，朝生暮死，雖短暫一生，卻痛快無悔。在總制片人姜新月看來，每一部用心創(chuàng)作的電影都值得被記錄，無論最終票房結(jié)果如何，曾經(jīng)全力以赴的日日夜夜，在記憶的長河里都會熠熠生輝。

《妖神令》電影公開海報