江濤聲陣陣，帶著濕氣的自然風(fēng)涌入劇場，“白居易”從戶外陽臺走上舞臺……9月7日晚，上海昆劇團(tuán)的新古典主義昆劇《琵琶行》在1862時尚藝術(shù)中心上演，帶領(lǐng)觀眾回到“潯陽”江畔，在曼妙婉轉(zhuǎn)的水磨昆腔里，重溫《琵琶行》的纏綿悱惻。

唐代大詩人白居易的七言敘事長詩《琵琶行》，以其高度的藝術(shù)價值和文學(xué)價值，成為中華文化的瑰寶。2000年，經(jīng)過有“閩南才子”之稱的已故著名劇作家王仁杰的妙筆鋪陳，已故著名導(dǎo)演黃蜀芹的執(zhí)導(dǎo)創(chuàng)排，由上海昆劇團(tuán)國寶級昆劇表演藝術(shù)家梁谷音擔(dān)綱主演的昆劇《琵琶行》首演于當(dāng)年春天，在上海第一批市級文物保護(hù)單位“三山會館”的古戲臺上驚艷亮相，這部90分鐘五場大戲的精彩佳作成為全國首例實景演出昆劇。

時隔24年，上昆攜手黃蜀芹之子、著名導(dǎo)演鄭大圣，重探原作脈絡(luò)，以新古典主義的創(chuàng)作理念再度將《琵琶行》搬上昆曲舞臺。上昆兩位“梅花獎”得主沈昳麗和黎安擔(dān)綱主演，分別飾演“倩娘”和“白居易”。當(dāng)年，鄭大圣在古戲臺的庭院里，看戲時聽到黃浦江上輪船經(jīng)過的鳴笛聲，這種時空的碰撞和交流給他留下了極為深刻的印象，也促使他決定將此次《琵琶行》的演出搬至船廠1862。在波光流淌的浦江之畔，觀眾沉浸在兩位主人公相遇、離散等一系列哀婉動人的故事中，與千年之前的戲中人產(chǎn)生跨時空的共鳴。

“詩情畫意、順暢大氣。”曾經(jīng)的“倩娘”梁谷音這樣形容新版《琵琶行》，“在為作品引入詩歌體風(fēng)格的同時，保留了24年前王仁杰無可挑剔的劇本。”《琵琶行》在戲曲舞臺上創(chuàng)新采用蒙太奇手法回溯往昔，引領(lǐng)觀眾穿梭于主角人生各個階段，讓觀眾在共鳴中體味到生命的無常，同時也深刻詮釋了“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的感嘆。

劇中，沈昳麗的聲腔以五聲音階的南曲為主體，鮮明地揭示倩娘委婉細(xì)膩、凄美動人的內(nèi)心世界，黎安的聲腔則以七聲音階的北曲為主體，更好地突出白居易內(nèi)心憂郁沉思、悲愴凄涼的心態(tài)。

在上海昆劇團(tuán)團(tuán)長谷好好看來，《琵琶行》的重排是對經(jīng)典的回望與再創(chuàng)，亦有對傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美觀念的融合創(chuàng)新，“楓葉荻花，詩情無限。期待與觀眾一同‘發(fā)思古之幽情’，共赴一場關(guān)于唐詩與昆曲交織、古典與現(xiàn)代相融、詩意與樂音共鳴的文化盛宴。”

《琵琶行》將于9月8日晚繼續(xù)上演。

文：王筱麗

圖：上海昆劇團(tuán)供圖

編輯：李婷

責(zé)任編輯：邢曉芳

來源：文匯網(wǎng)