黑白文娛/文 條形碼/文?剛剛過去的端午檔雖然整體票房成績不佳，但其中密集涌現(xiàn)出的內(nèi)容向的新動態(tài)，仍舊令我們關注。端午檔上映的《掃黑·決不放棄》（以下簡稱為《掃黑》）以及《我才不要和你做朋友呢》（以下簡稱為《朋友》），前者沿襲劇集《掃黑風暴》中的基本設定，而后者則脫胎于同名劇集，講述的仍舊是少女李進步和母親李青桐之間滾燙熱鬧的趣事。不難發(fā)現(xiàn)，這兩部電影之間存在某種共性，即它們并不是完全的新作品，而是依托于同名或者同系列劇集，在此基礎上進行項目開發(fā)和創(chuàng)作。

而再往前追溯，今年跨年檔的爆款《一閃一閃亮星星》，與這兩部電影出自同一“體系”。收獲商業(yè)價值和存在較大商業(yè)潛力的劇集IP進軍電影市場，改編成院線電影上映，正在成為內(nèi)容創(chuàng)作的新可能。目前來看，《掃黑》和《朋友》票房雙雙突破一億，盡管處在近期持續(xù)低迷的影市中，兩部影片在一眾影片中雙雙守在榜首，似乎證明市場和觀眾對于“劇改影”這種新可能，接收良好。而這股浪潮背后所反映出的底層邏輯，也更具關注意義。

劇向影發(fā)展，如何展現(xiàn)新可能

事實上，在近幾年的電影市場中，“劇改影”并非是瞬時性的現(xiàn)象，而是以一種“星星之火”的姿態(tài)逐漸形成了新風向。

比如此前臺灣的科幻、愛情類劇集《想見你》，在劇版收獲巨大成功后，影版在時隔三年后，于2022年末在內(nèi)地上映，雖然相比劇版而言，口碑滑落不少，但影迷熱情仍在，話題度不減，最終票房突破4億。無獨有偶，2020年末由陳正道執(zhí)導的劇集《愛很美味》，在收獲不俗反響后，很快便啟動影版。

這股風吹到今年，更是呈現(xiàn)出一種井噴之態(tài)，除了前文提及的《一閃一閃亮星星》之外，由陳都靈主演的影版《花千骨》也于今年1月20日上映。影版《家有兒女》、《尋秦記》以及這幾天盛傳張新成將要執(zhí)導的《你好，舊時光》……預計未來一段時間，院線市場中將會出現(xiàn)不少由劇集改編而來的電影。

而對于這類“劇改影”的作品，我們不免有個疑問，對于創(chuàng)作團隊而言，如何將原本的故事翻出新花樣，如何讓電影觀眾愿意為之買單？具體到當下的兩部新片，能夠明顯看出團隊在盡可能地“求同存異”，在保住原作中最為本質(zhì)的主題表達的基礎上，添加更適合當下電影市場觀眾的類型元素。

《掃黑》以奎州市刑警隊李南北（肖央 飾）和俞青（范丞丞 飾）師徒二人的主視角切入，重點展現(xiàn)正惡雙方的博弈以及角色在激烈博弈過程之中隨之而來的成長與“異化”。與前作劇集《掃黑風暴》的敘事重心不同，導演五百盡可能將重心遷移至人物的成長和情感的走向上，緊密圍繞“人”以及“人們”來講述故事，懸疑不再是主要的類型元素，而是讓位于兄弟情、師徒情等情感關系，從而盡可能讓觀眾產(chǎn)生共情，滿足他們的情感需求。在人物塑造上，五百同樣做出了差異化，肖央飾演的李南北，身上沒有多少精英色彩，而是更為貼近時下年輕人的心理狀態(tài)，以躺平的“生活哲學”應付職場中大大小小的困境。而范丞丞飾演的青年警察俞青則是初出茅廬的愣頭青，師徒二人的日常對手戲充滿喜劇元素。

相比于劇版，影版的《朋友》節(jié)奏明顯更加緊湊，為了將整個故事壓縮在100多分鐘的時長內(nèi)，導演何念不得不對原作的人物角色進行不小的刪改，比如刪去段霄一角，將整個故事更加集中于李進步和李青桐之間的關系以及家庭親情上。除了將故事精簡外，何念也在其中增加了不少喜劇元素和網(wǎng)絡熱梗，放大了原作的東北喜劇元素。這樣的設計無論是出于對差異化的追求，還是出于對于市場受眾的分析，結果都是向好的。

總體而言，在這批“劇改影”作品中，并未出現(xiàn)照搬原作故事和整體脈絡架構的渾水摸魚之作，與此相反，創(chuàng)作團隊對于電影市場的研究和市場反饋十分敏銳，在力求差異化的同時，還能盡可能展現(xiàn)自己的表達，已是難能可貴。

什么樣的劇集適合改編為電影

在聊完當下“劇改影”風向中展現(xiàn)出的新可能后，一個新的問題自然而然出現(xiàn)在視野中：什么樣的劇集適合改編成電影？畢竟，劇集與電影是兩種體裁，它們的受眾也并不完全重合。

結合目前收獲較大討論度和較高票房的成功案例來看，我們注意到，并非所有爆款劇集都適合改編成電影。

具體來看，首先，明確的類型元素，是項目“劇改影”的關鍵。以《掃黑》為例，成片的類型片質(zhì)感相比較其他幾部端午檔電影，十分突出。其明確的犯罪、懸疑類型能夠快速定位目標受眾，在后期宣發(fā)上也能夠更加垂直；年初的《一閃》同樣是類型明確的作品，青春、愛情、奇幻的定位，能夠吸引到對于這類電影有所偏好的觀影人群。

其次，題材新穎也是至關重要的一點。以《朋友》、《愛很美味》等作品為例，相比于其他院線電影，它們的題材新穎，故事有創(chuàng)意，算是較有區(qū)分度的項目。《朋友》以奇幻設定包裹，喜劇色彩作為勾芡，但本質(zhì)是探尋母女關系，以及個體成長。雖然有不少觀眾將其與《你好，李煥英》對比，但《朋友》的故事更為聚焦于青春期少女與母親的糾葛，故事整體充滿趣味性。

第三個至關重要的特點則是劇集自身積累起來的、有一定粘性的受眾。《朋友》作為2020年劇集市場的一匹黑馬，在觀眾中的口碑極佳，雖然數(shù)據(jù)表現(xiàn)并不如其他爆款作品一般強勢，但在青春片愛好者中，《朋友》這一IP的影響力不可小覷。截至上映前一天，《朋友》的預售票房突破三千萬，便是這一觀點的有力證明。而五百團隊傾力打造的《掃黑風暴》本身數(shù)據(jù)表現(xiàn)非常亮眼，在下沉市場的受眾也極廣，因此影版《掃黑》具有天然的受眾優(yōu)勢。

除此之外，劇集本身的類型、故事是否符合電影觀影人群的審美偏好，也是不可忽視的關鍵之一。如《掃黑》這種疊加犯罪、懸疑元素的電影，本身就擁有穩(wěn)定的受眾，《一閃》、《朋友》錨定愛情片和青春片、喜劇片的年輕受眾人群，盡力將故事做得更為貼合時下年輕人的生活狀態(tài)，以此成功捕獲一批并非原IP觀眾的新人群。?

最后，劇集在小圈層或者大圈層中，表現(xiàn)優(yōu)異，成為爆款作品，也是資方考量的一點。因為劇集數(shù)據(jù)好就意味著IP具備天然的討論度和話題度，也會推動資方做出“劇改影”的決策。

由此不難發(fā)現(xiàn)，“劇改影”項目并非如外界設想的一般，只憑借劇集本身的商業(yè)價值來推進電影改編，而是在劇集的商業(yè)價值和受眾粘性的基礎上，結合對于電影市場觀影人群的調(diào)研以及細分受眾對于故事的感興趣程度，從而最終落地項目。

誠然，“劇改影”的新可能讓今年以來稍顯疲軟的電影市場，出現(xiàn)了一些新的變化，而在這樣的風向背后，映射出的其實是更深層次的動機，這一新可能其實正是資方和創(chuàng)作團隊對于市場和內(nèi)容的雙重考量。

在內(nèi)容維度上，通過對于這幾個項目團隊的分析和觀察，能夠找出團隊之間的共性，《掃黑》導演五百，在劇集和電影領域都有不少代表作，《朋友》導演何念，在電影、劇集和話劇領域均有涉獵，《一閃》的制片王風和創(chuàng)作團隊，更是電影出身、分賬劇創(chuàng)造紀錄。這些項目的創(chuàng)作團隊并非專精于某一領域，而是多面撒網(wǎng)，只專注于內(nèi)容賽道的創(chuàng)新，尋求不同形式的內(nèi)容生產(chǎn)，同時對于自身定位不作明確定義，也因此，他們的創(chuàng)作往往不會產(chǎn)生太大的局限性，能夠更為準確地把握不同領域的受眾人群。

而在市場維度上，“劇改影”是制作方對于既定觀眾有效遷移的預期判斷，在開發(fā)電影項目之初，資方會通過觀測后臺數(shù)據(jù)、輿情反饋、社媒討論度等各方面信息，來獲得一個對項目受眾粘性和人數(shù)的基礎預估，以此展開后續(xù)的項目創(chuàng)作、籌備、拍攝以及宣發(fā)等鏈條上的決策。除此之外，在當下環(huán)境中，“劇改影”也是一次IP的疊加輸出，能夠為資方獲得更多的商業(yè)利潤，同時增加IP后續(xù)持續(xù)變現(xiàn)的可能性。

圖片來源：圖蟲創(chuàng)意和電影公開海報