大蝎、條形碼/文  槍戰(zhàn)、肉搏、冷兵器，一條鐵鏈連著一柄重錘，一絲鋼線拴過一枚刀刃，信手拈來的器具都在電光石火之間變成了一場目不暇接的激斗。《緝惡》幾乎每一分鐘都在打，被腎上素激發(fā)前往“買單”的觀眾每一分鐘都在增加——上線首日它就躍至分賬日榜第一（309萬），五天后累計付費(fèi)票房已破千萬。這部犯罪動作片，成了這個春節(jié)檔網(wǎng)絡(luò)電影又一提氣亮點(diǎn)。

對此，《緝惡》的主創(chuàng)并不意外。從2021年《狙擊之王》開始，云水方至創(chuàng)始人、總制片人顥東便在網(wǎng)絡(luò)電影熱門類型之外，探索新的賽道；而隨著連續(xù)多部作品誕生，在同類型的持續(xù)探索中，所有的前作都在為新作發(fā)力，團(tuán)隊(duì)的經(jīng)驗(yàn)可以反復(fù)拿來更新、研磨，犯罪動作片逐漸成為團(tuán)隊(duì)的金字招牌。

面對黑白文娛采訪時，顥東表示，2022年愛奇藝實(shí)行2C模式推出“云影院首映”，團(tuán)隊(duì)制作的《盲戰(zhàn)》便成為了愛奇藝云影院票房冠軍，這一成功奠定了基礎(chǔ)，讓團(tuán)隊(duì)有信心在犯罪動作片領(lǐng)域繼續(xù)延伸。“《緝惡》是我們的強(qiáng)轉(zhuǎn)型之作。以前是奔著分賬去的，而這個就是沖著點(diǎn)播去做。”

在已然成熟的類型中穩(wěn)抓穩(wěn)打，深耕2C賽道，在網(wǎng)絡(luò)電影低谷的周期中尤顯可貴。《緝惡》中謝苗與安志杰的高燃雙雄對決，既是該片的亮點(diǎn)，也側(cè)面昭顯著主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)在犯罪動作片中重質(zhì)輸出的決心。而事實(shí)上，從影片開篇的第一個鏡頭開始，這種精雕就已經(jīng)落下：在那個充滿解讀意味的仰拍鏡頭中，一個由三角形再加一個無限的三角套三角所延伸出來的畫面，霍穗強(qiáng)導(dǎo)演告訴我們，這其實(shí)早就埋下了整個片子的定調(diào)與最大謎團(tuán)——警察、匪徒、背后BOSS的三角對立，凸顯環(huán)中還有環(huán)，局中還有局。

《緝惡》的成功也證明了網(wǎng)絡(luò)電影創(chuàng)作的多樣性及靈活性：在不斷迭新的行業(yè)中，主創(chuàng)可以通過創(chuàng)新思維與精心策劃，打造出更多元的優(yōu)秀作品。

雙男主：不相上下，才能叫“雙雄”

動作港片，曾以獨(dú)特的暴力美學(xué)俘獲了大批觀眾。導(dǎo)演霍穗強(qiáng)也是這一類型片的忠實(shí)粉絲，卻遺憾地發(fā)現(xiàn)，近五六年來，國內(nèi)電影再沒出現(xiàn)過這種類型。

面對黑白文娛采訪時，霍穗強(qiáng)認(rèn)為它依然是“剛需”。“既然沒得看了，我就自己拍一部，集結(jié)身邊都喜歡這一類型片子的伙伴們，從模仿開始，再一點(diǎn)點(diǎn)摸出自己的路子來。”

霍穗強(qiáng)與總制片人顥東一拍即合。彼時，顥東想做動作、槍戰(zhàn)爽片，但是越往后越發(fā)現(xiàn)，片子僅靠動作戲支撐，很難做出成績；而以犯罪為切入點(diǎn)的黑白相峙，成為了他們選定的題材突破口，也讓對打具備了更有力道的意義。隨著初期的嘗試與成功，在還沒有平臺首頁首屏推薦的時期，純粹靠核心觀眾的自來水口碑，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)就積累起了更強(qiáng)的信心。到了《緝惡》項(xiàng)目開發(fā)時，團(tuán)隊(duì)決定，邀請兩名知名動作打星，共同創(chuàng)作一部雙男主的極致打戲。

最初，團(tuán)隊(duì)的設(shè)想是，黃銘金與魏云周一正一邪兩個形象，其實(shí)是同一個人的兩種人格——這樣的設(shè)計雖然很帶感，但于犯罪動作片來說卻并不純粹。在不斷地推翻與調(diào)整中，霍穗強(qiáng)認(rèn)為，極致的犯罪動作片應(yīng)該重動作弱懸疑，因此，主角的人設(shè)不需要太過復(fù)雜，終極反派的身份也不用成為謎團(tuán)，受眾更看重的是主角如何突出重圍，給反派一道干凈利落的致命傷口。

由此，黃銘金與魏云周分離成兩個角色，如何讓人物變得極致成為團(tuán)隊(duì)首先要面對的難題。顥東認(rèn)為，不管是武力值還是對于劇情的往前推進(jìn)，加上人物自身的故事背景，都得不相上下才能稱之為雙雄。“一個警察一個匪，他們在各自的領(lǐng)域能不能夠立得住，如何能成為代表性的人物，是我們磨合最多的地方。”

正邪對立很常見，但如何把“正”寫精彩，是真正考驗(yàn)功夫的時候。霍穗強(qiáng)在構(gòu)思角色時認(rèn)為，那些寫得好的警察，恰恰是他們“人”的一面、暴露脆弱的那一面，更打動人。“他們可能身手很好，可能破案很厲害，但是總有關(guān)卡是他們過不去的。比如一些人情世故，一些身邊人的離去，對他所造成的影響；比如當(dāng)真相被迷霧所掩蓋、被做警察的條條規(guī)規(guī)所掩蓋的時候，你該怎么辦。在這些問題面前，無論多神勇的警探，我覺得他都是很弱小。正是這份弱小，成了我們想找到的東西。”

演員謝苗正義使者的形象深入人心，很快成為了正派男主黃銘金的出演人選。片中這位為人處世并不死板，但能堅(jiān)守正道的警察，在電影初期便顯露出自己對犯罪零容忍的堅(jiān)決態(tài)度，刀刻的面容給人威嚴(yán)與心安。愛奇藝的一個細(xì)節(jié)數(shù)據(jù)顯示，這部片中觀眾回看率最高的時間段是6分多鐘到11分鐘。其中有一重場恰恰不是動作戲，而是謝苗所飾演的黃銘金出場后，說“誰敢在我所里販毒，他就是找死”時的文戲。“這狠話撂出來，一文一武，非常立人物。”

顥東自己最喜歡的兩場戲之一，也是文戲：黃銘金的搭檔被歹徒注射過量毒品，危在旦夕時，黃銘金瘋了般去冰窖拿冰塊試圖延緩搭檔死亡。“苗哥的文戲也特別扎實(shí)，非常棒。那一刻，瞬間就有男人的一滴眼淚流出來了，讓我很扎心。”

另一位男主魏云周亦正亦邪，身份成謎，則交由安志杰扮演。起初，觀眾可能會誤以為他是片中的毒販反派，然而隨著劇情的發(fā)展才發(fā)現(xiàn)，他旨在揭露地下毒王，為自己犧牲的海警兄弟們報仇，是一名并不站在光里的悲情人物。主創(chuàng)取材了一些發(fā)生在邊境的抗毒故事，為魏云周構(gòu)建出一個有現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)的身份背景，也通過劇情的細(xì)枝末節(jié)，還原出他是如何一步步踏上了不歸路。

電影中，幾經(jīng)對決后，魏云周數(shù)次拉攏黃銘金加入自己的團(tuán)隊(duì)，共同鏟除毒王，卻被后者一次次拒絕。雙方走在不同的道上，碰撞出的火花也成為影片最大的看點(diǎn)。顥東最喜歡的另一場戲，就是結(jié)尾彩蛋處，魏云周與黃銘金早在十年前就有過的一場初始的相逢。“雖然大家并不相識，你是邊防，我是警察，但早在那一刻，我就選中了你。這種冥冥中注定的感覺，很戳中我，也是我們希望能讓觀眾抓心的地方。”

如開篇我們即提到，作為犯罪動作片，《緝惡》的打戲自然依舊精彩，但主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)花了不少精力在雕琢文戲部分，讓影片更得點(diǎn)睛。對于主創(chuàng)來說，穩(wěn)抓穩(wěn)打的創(chuàng)作之路仍然有很大的升級空間，文戲是其中一部分，更大的情緒價值挖掘也是進(jìn)一步需要挖掘之處，要持續(xù)給到觀眾好內(nèi)容。

“不管云影院還是云首發(fā)，想要觀眾付費(fèi)，讓他們有購買欲望，就得有配得上的好內(nèi)容。我們想沉下心來，好好地在2C賽場深耕，要對得起觀眾的審核。”

強(qiáng)制作：每一個階段都踩著自己的制片節(jié)奏

盡管拍攝在舟山、象山、橫店、寧波四個取景地奔襲，但團(tuán)隊(duì)仍僅用時32天就高效完成了影片的全部拍攝。在這場理性之戰(zhàn)中，時間成了最大的籌碼。網(wǎng)絡(luò)電影的拍攝期非常緊，大量的戲一場接著一場，為此，開機(jī)前主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)嚴(yán)謹(jǐn)組織了劇本圍讀，每天早上都會跟演員們走戲。在專業(yè)演員的配合下，一切都有條不紊，成熟團(tuán)隊(duì)的經(jīng)驗(yàn)給了影片穩(wěn)定的拍攝進(jìn)度。

“我們更偏向于在一開始就做好全部準(zhǔn)備工作。當(dāng)然，這并不是說就框死了一切，許多演員的現(xiàn)場表演情感特別自然豐滿，能讓觀眾看得特別投入，比如說謝苗在女警搭檔死的那一場戲中的真情流露，現(xiàn)場發(fā)揮是特別棒的。”

深耕賽道帶來的經(jīng)驗(yàn)，讓團(tuán)隊(duì)在各個環(huán)節(jié)都穩(wěn)中求勝，能以最有效的方式完成調(diào)度，達(dá)成市場上為人稱道的“以精博大”。

“其實(shí)往前回顧，無論是‘狙擊系列’還是《零號追殺》，我們一直都很有效率。我們整個團(tuán)隊(duì)做項(xiàng)目，從構(gòu)思、劇作、選角、拍攝、后期，每一個階段都是按照自己的制片節(jié)奏去做。不管是帶著制片思維的前期，還是帶有預(yù)算框架的拍攝期，以及后期交片，一樣是按照模塊化在做。這是我們這些年攢下來的一些小經(jīng)驗(yàn)。”

制片思維，讓影片的產(chǎn)出帶有了強(qiáng)烈的理性邏輯底色。除去謝苗與安志杰的雙雄對決，《緝惡》在大場面的戲份上也費(fèi)盡心思，在有限的預(yù)算下完成一個個令人驚嘆的高燃鏡頭。

以飛車爆破為例，一個瞬間的鏡頭，要把車頂起多少米高、氣壓是多少、車開多快能夠沖過跳臺……主創(chuàng)經(jīng)過一次一次測試后錄下視頻，記錄數(shù)據(jù)，到現(xiàn)場去照著做。包括海上拍攝潮汐倒落，主創(chuàng)都會派人觀察月亮到底什么時候升起、它對拍攝造成了多少干擾、月亮升起降落之前能否完成拍攝，種種細(xì)節(jié)問題都提前勘測。正是這些嚴(yán)謹(jǐn)?shù)呐臄z態(tài)度，讓影片拍攝時少了試錯，極大地提升了效率和效果。

在打斗戲已經(jīng)足夠胸有成竹的前提下，大場景拍攝成了團(tuán)隊(duì)更要去攻克的難題。無論是警察局場景還是最后大決戰(zhàn)的下水道，每個場景都需要經(jīng)過搭建與優(yōu)化，拍攝出跟煙霧彈、閃光彈、飛車漂移等最好的聯(lián)動效果。這中間有大量縝密的銜接性工作，涉及到現(xiàn)實(shí)中消防、市政、城管、槍支報備等各種提前工作，但是在經(jīng)驗(yàn)的加持下，一切難題很快都被解決。

兩位主創(chuàng)向我們分享，劇組每天要拍一百多個鏡頭，為了讓場景符合鏡頭預(yù)期，團(tuán)隊(duì)做了兩本分鏡腳本，包含了四千格鏡頭。當(dāng)演員圍讀劇本時，拍攝團(tuán)隊(duì)便拿著分鏡圍讀。這些分鏡標(biāo)注出了所有需要處理的特殊鏡頭，如果某些地方調(diào)度難度很大，還會配合上平面圖、機(jī)位圖、人員調(diào)度的動態(tài)路線，這樣結(jié)合起來讓參與影片制作的所有人都能清晰理解。

《緝惡》的攝影師是主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)的老戰(zhàn)友，有過多部戲的磨合。霍穗強(qiáng)導(dǎo)演表示，每一個設(shè)計的鏡頭都必須有它的意義在。比如開篇第一個仰拍鏡頭，是一個由三角形再加一個無限的三角套三角所延伸出來的畫面，而這其實(shí)也是整個片子的定調(diào)——警察、匪徒、背后BOSS的三角對立，凸顯環(huán)中還有環(huán)，局中還有局。這些相對細(xì)膩的處理，都在主創(chuàng)的內(nèi)部磨合中得到了很好的呈現(xiàn)。

全片最大的高潮點(diǎn)，在于終極決戰(zhàn)時下水道的一場長鏡頭。那里，黃銘金與魏云周攜手闖關(guān)，面對數(shù)量遠(yuǎn)超己方的敵人大打出手，每一刻都是名場面。為了完成這個長鏡頭，團(tuán)隊(duì)提前了十來天去演練。“涉及水、人員調(diào)度、幾十個人在里面打斗，此外另有幾十個人在外場配合著燈光和爆破的事情，心力交瘁。尤其是灑水車和那些灌水的裝置一旦發(fā)動起來，現(xiàn)場根本聽不見對面的人在喊什么，因此掐時間就得掐得特別精準(zhǔn)。還好導(dǎo)演組再加上制片組的人，兩組人一塊，一人守一個點(diǎn)，就是人傳人、聲傳聲的這樣去把信號帶到下一個要控制的點(diǎn)上面，最終還是完成了這個事情。”

在這樣巨大的工程量中，導(dǎo)演霍穗強(qiáng)也依然在進(jìn)行著用心、精心的細(xì)節(jié)設(shè)計。比如黃銘金作為警察，打人的時候都打腿腳，不致命；魏云周作為黑暗中行走的人，全是殺招，刀刀致命。當(dāng)最后的長鏡頭拉遠(yuǎn)以后，一個水渠，左邊魏云周對攻的人全死了，右邊黃銘金控制的人則是呻吟著東倒西歪，凸顯了雙雄之間的人物立場和原則。這個拍攝了整整一天半的長鏡頭，成了主創(chuàng)心目中最具討論空間的鏡頭。

當(dāng)所有這些硬件和軟件條件、團(tuán)隊(duì)的磨合與經(jīng)驗(yàn)到了一定程度，總制片人顥東坦言，他們未來理想是會向院線大銀幕進(jìn)行進(jìn)軍。“上院線是我們的夢想，也是我們未來兩年奮斗的目標(biāo)，但現(xiàn)在一定要在這個階段打磨自己好的劇作。”《緝惡》是賽道里程的一部分，但并不是一切的終點(diǎn)。彼時，團(tuán)隊(duì)將會以犯罪動作為圓心，輻射出更多的類型。

圖片來源：《緝惡》公開海報