但丁被稱為“現(xiàn)代意大利語之父”——他的新體派(“dolce stil novo”)語言極具表現(xiàn)力和感染力。他筆下那些怪誕、壯觀、可怖的場(chǎng)景持續(xù)激發(fā)著人們無盡的遐想。幾個(gè)世紀(jì)以來，許多藝術(shù)家都對(duì)《神曲》這個(gè)主題傾心不已。

桑德羅·波提切利(Sandro Botticelli, 1445-1510)，這位同樣出生于佛羅倫薩的藝術(shù)家，對(duì)但丁極為癡迷而無緣一見。后來，波提切利受美第奇家族的委托，根據(jù)《神曲》創(chuàng)作插畫。從1480年至1490年，波提切利花費(fèi)二十余年完成了92幅插畫，其中包括4幅全色彩畫和大多數(shù)的銀尖筆畫(silverpoint)，無論在細(xì)節(jié)的體現(xiàn)還是連環(huán)畫式的敘事上，這套作品都很忠實(shí)于原作。波提切利通過視覺藝術(shù)重塑了但丁"詩性的哲學(xué)"，他畫筆下的詩人充滿人性的光彩，這一系列作品現(xiàn)收藏于德國(guó)柏林國(guó)立博物館和梵蒂岡圖書館。

費(fèi)德里科·祖卡里《神曲》插圖與《但丁肖像》

但丁《神曲》，祖卡里于1586-1588年間創(chuàng)作的插圖

從某種程度而言，16世紀(jì)意大利文藝復(fù)興畫家費(fèi)德里科·祖卡里(Federico Zuccari, 1539-1609)的《神曲》插畫，填補(bǔ)了從波提切利到多雷(Doré)這一期間，以"視覺傳統(tǒng)"呈現(xiàn)《神曲》這一詩歌杰作的薄弱。祖卡里僅用了兩年時(shí)間(1586-88)就完成了這套作品的創(chuàng)作——88幅插畫(地獄篇28、煉獄篇49、天堂篇11)與詩歌本身相得益彰，充滿了超現(xiàn)實(shí)的魔力。祖卡里以一種無論是波提切利，還是后來的弗拉克斯曼(John Flaxman)、布萊克或多雷都無法企及的方式——游走于有形與無形之間。祖卡里去世之后，這套《神曲》插畫先是由貴族奧爾西尼家族(Orsini family)保存，1738年正式成為烏菲齊美術(shù)館的藏品，還曾一度由美第奇家族接手。似乎更多是為了表達(dá)畫家本人對(duì)但丁的私人敬意，祖卡里的《神曲》插畫僅于1865年、1993年及2021年公開展示過三次。

威廉·布萊克《但丁頭像》

威廉·布萊克《但丁逃離三野獸》

威廉·布萊克《貝緹麗彩在馬車上與但丁交談》

威廉·布萊克為但丁《神曲》所作的插畫，1824-27年

英國(guó)畫家威廉·布萊克(William Blake, 1757-1827)在《神曲》中找到了深刻的認(rèn)同感，他對(duì)詩人的癡迷程度絲毫不亞于波提切利——他的102幅插畫，部分草圖甚至是在彌留之際的病榻上完成。疾病的折磨和對(duì)死亡的覺悟，讓布萊克的《神曲》插畫給人以強(qiáng)烈的視覺震撼。但這一切并非只有痛苦。在但丁與一生的摯愛貝緹麗彩重見的場(chǎng)景中，人性最美麗的一面——愛、喜悅、希望，在充滿天真與想象的彩色畫卷上被表現(xiàn)得淋漓盡致。

圖/文：熊琦